“Você não precisa saber como fazer tudo, mas precisa saber o que está bom e o que não está.” 

Ainda no meu tempo de assistente de produção, tive o privilégio de trabalhar diretamente com uma designer impecável, e – quer saber? – formávamos uma dupla e tanto. De certa forma, nosso trabalho se completava; ela tinha técnica, e eu, ideias incríveis. 

Tentei aprender o máximo que pude e me lembro de falar constantemente: “Nossa, queria desenhar como você, queria ter esse dom no Photoshop, igual a você”. E foi aí que ela me falou que eu não precisava saber, mas precisava entender tão perfeitamente para contratar e orientar quem sabia – esse foi o principal passo para eu sair da vaga de assistente e me tornar coordenadora de produção. De lá para cá, passaram-se quase 10 anos. Dá para imaginar a bagagem que eu carrego hoje? 

Linda história, Aline. Mas como saber disso pode me ajudar? 

Antes de contratar profissionais para trabalharem no seu livro, seja para fazer uma capa, diagramação ou até mesmo ilustrar algo, precisamos saber o básico para dizer – além de GOSTEI e NÃO GOSTEI – o que precisa de ajustes e/ou novos direcionamentos. E, quando falamos de design, falamos minimamente de: 

1. Cores 

2. Tipografia 

3. Layout 

4. Diagramação 

E a melhor forma de entender um pouco mais sobre cada um dos tópicos é: buscar e estudar referências. 

Os sites que eu mais uso para fazer isso são o behance.net e o pinterest.com. Mantenho pastas organizadas nos dois com trabalhos que se destacam e, antes de criar (ou contratar alguém), faço uma nova busca por referências, tirando print de tudo o que acho bacana. Com o passar do tempo, unindo experiência em execução e MUITO estudo, meu olhar se tornou PRO, mesmo que eu não saiba replicar todas as técnicas que vejo por aí. 

Não quer se tornar um expert em design para fazer os próprios livros? Sem problemas! Bora treinar o olhar para gerenciar a produção de seus livros like a boss. 

1. Faça cadastro no Behance e no Pinterest. 

2. Crie pastas para CAPAS, PROJETO GRÁFICO DE LIVRO, TIPOGRAFIA, SOCIAL MEDIA. 

3. Faça buscas e salve tudo o que achar interessante. 

4. Tire um tempo para analisar: Qual é o motivo de essa capa chamar tanta atenção? O que faz esse projeto gráfico ser fora do comum? Quais combinações de fonte me surpreendem mais (tipografia)? Quais artes + textos me fizeram curtir um livro? 

5. Com o tempo, amplie seus estudos, buscando artigos e vídeos que tratem de teoria das cores, design do livro e tipografia. 

6. Tome nota de tudo o que te agrada. 

Seguindo esses seis passos, você saberá como orientar o designer que cuidará do seu livro e sentirá confiança no momento de escolher a melhor capa e e o melhor layout do seu próximo best-seller.